Artykuły

Wrzesień to zawsze nowy początek – także sezonu teatralnego. Instytut Teatralny zaprasza uczestnictwa w wydarzeniach, które odbędą się w ramach Przestrzeni Sztuki Teatr. A wśród nich premiery spektakli, festiwale i warsztaty.

Wrzesień to zawsze nowy początek – także sezonu teatralnego. Instytut Teatralny zaprasza uczestnictwa w wydarzeniach, które odbędą się w ramach Przestrzeni Sztuki Teatr. A wśród nich premiery spektakli, festiwale i warsztaty.

Głównym zadaniem Przestrzeni Sztuki Teatr jest umożliwienie pracy artystom nieposiadającym stałego miejsca do pracy twórczej i prezentacji swoich dokonań. Inicjatywy podejmowane w ramach programu tworzone są również z myślą o lokalnym środowisku, aby móc odpowiadać na potrzeby nie tylko artystów, ale i publiczności regionu.

Obecnie trwa 3. edycja programu, w której operatorami jest pięć ośrodków: Fabryka Sztuki w Łodzi, TEATR FIGUR KRAKÓW, Fundacja Działań Twórczych w Krakowie, Teatr im. Stefana Jaracza w Olsztynie, Teatr im. Wandy Siemaszkowej w Rzeszowie i Teatr Lubuski w Zielonej Górze. Więcej można przeczytać tutaj.

Fabryka Sztuki w Łodzi

W sierpniu Fabryce Sztuki odbył się koncert Chóru Spółdzielczego „Hoson Zes / Lśnij”, który zamknął tegoroczną edycję festiwalu Retroperspektywy. Na scenie wystąpiło ponad 30 osób – zarówno doświadczeni artyści, jak i ci, którzy po raz pierwszy śpiewali w chórze. Wspólnie wykonali współczesne opracowania pieśni starożytnej Grecji – surowych, rytmicznych, pełnych ekspresji.

Koncert był nie tylko efektem wielomiesięcznej pracy, ale też manifestem wspólnoty, radości i siły płynącej ze wspólnego śpiewu. Publiczność doświadczyła intensywnego, poruszającego spotkania z dźwiękiem, który sięgał głęboko.

Chór Spółdzielczy powstał w 2024 roku w ramach Przestrzeni Sztuki. Za prowadzenie grupy odpowiadał Grzegorz Wierus. Zespół łączy funkcję artystyczną z edukacyjną i społeczną – tworząc otwartą przestrzeń dla wszystkich, którzy chcą śpiewać razem. Chór wraca do pracy pod koniec września – wtedy wznowi regularne próby i otworzy się na nowych uczestników.

Między 12 a 14 września w Łodzi odbędzie się V zjazd warsztatów „Szczęście w teatrze”, prowadzonych przez Igę Załęczną. Następnie 20 września zapraszamy na spektakl „Znak Zapytania” przygotowany przez Najstarszą Dziecięcą Grupę Teatralną CHOREA, a 26 września – na wernisaż wystawy Daniela Kowackiego „Do domu”. Wrześniowe wydarzenia zamkniemy premierą spektaklu „Z babki prababki”, powstałego w ramach rezydencji Szklarnia – Inkubator Teatralny.

Teatr Figur Kraków, Fundacja Działań Twórczych w Krakowie

W sierpniu odbyła się performatywna etiuda teatralna „tacierzyństwo. próba.”, która stanowiła finał rezydencji społeczno-artystycznej Filipa Komajdy. W ramach kilkutygodniowych warsztatów teatralnych i rozmów uczestnicy – mężczyźni będący ojcami – spotykali się, by wspólnie eksplorować, czym dla nich jest bycie tatą. Przestrzeń teatru posłużyła im jako narzędzie ekspresji, autorefleksji i wspólnoty. Efektem tej pracy jest wspólnie stworzona etiuda – szczera, poruszająca i osobista opowieść o męskości, emocjach, relacjach i poszukiwaniu siebie w roli rodzica. Spektakl opiera się na metodach teatru partycypacyjnego i pedagogiki teatru.

Za nami pierwsza wrześniowa premiera na deskach Teatru Figur Kraków. 5 i 6 września odbyły się pokazy spektaklu „Rozkład jazdy”. Między 17 a 20 września zapraszamy na premierę drugiego spektaklu powstałego w ramach programu Przestrzenie Sztuki – „Tape”. To historia dedykowana przede wszystkim dla młodzieży. Chwilę później, w dniach 26-27 września, będzie miało premierę przedstawienie „Frogshop”. We wrześniu czekają nas także liczne pokazy spektaklu „Party love” – ta sztuka o miłości zostanie zagrana na scenie Wadowickiego Centrum Kultury (21 września), Centrum Kultury i Filmu w Suchej Beskidzkiej (26 września), Trzebińskiego Centrum Kultury (27 września), a także Centrum Kultury Gminy Ciężkowice (28 września). W ramach Małopolskiego Festiwalu Kreatywności w Ośrodku Kultury w Brzeszczach (24 września) i w Domu Kultury w Sułkowicach-Łęgu (25 września) pokażemy spektakl „Mglisty Billy” oraz przeprowadzimy warsztaty cieniowe.

Teatr im. Wandy Siemaszkowej w Rzeszowie

W dniach 19-21 września Teatr im. Wandy Siemaszkowej w Rzeszowie po raz piąty otworzy scenę dla podkarpackich grup teatralnych. To wtedy rozpoczną się Podkarpackie Konfrontacje Teatralne 2025. Uczestnicy tegorocznej edycji zaprezentują spektakle, które oceni profesjonalne jury oraz wezmą udział w warsztatach teatralnych prowadzonych przez doświadczonych twórców. Organizatorom zależy, aby Konfrontacje były miejscem integracji środowiska teatralnego Podkarpacia – zarówno grup niezależnych, jak i artystów zawodowych.

Teatr im. Stefana Jaracza w Olsztynie

W sierpniu Teatr im. Stefana Jaracza miał okazję zaprezentować spektakl „Jak płakać w miejscach publicznych”, który powstał dzięki rezydencji Pameli Leończyk w ramach programu Przestrzenie Sztuki.

Było to szczególne wydarzenie – tym razem opuściliśmy teatralne mury i zaprezentowaliśmy spektakl w niezwykłej przestrzeni Stajni Pańskiej w Popowej Woli. Miejsce to, wypełnione sztuką i serdecznością gospodarzy, sprawiło, że pokaz nabrał nowego wymiaru i pozwolił publiczności doświadczyć teatru w inny, bardziej kameralny i bliski sposób. Ogromne podziękowania kierujemy do Koła Gospodyń Wiejskich z Popowej Woli, które obdarowało nas niezwykłą gościnnością i zadbało o ciepłą, wspólnotową atmosferę wydarzenia.

Spotkanie w Popowej Woli było dla nas ważnym doświadczeniem, które potwierdza, że teatr może zaistnieć w każdej przestrzeni i wszędzie budzić emocje. Dziękujemy wszystkim, którzy tego dnia byli z nami! Dziękujemy za Wasz śmiech, wzruszenia i każdą refleksję, którą podzieliliście się z nami po spektaklu!

W dniach 10-11 września odbędzie się Festiwal Teatrów Miłośniczych, a przestrzeń Teatru zamieni się w miejsce wyjątkowych spotkań. Na Scenach Margines i Kameralnej wystąpią miłośnicze grupy teatralne z różnych miejscowości regionu – od młodzieżowych zespołów szkolnych, przez amatorskie grupy pasjonatów, po teatr seniorów. Zapraszamy, aby wspólnie przeżyć te dwa dni pełne emocji, rozmów i inspiracji – bo teatr miłośniczy ma w sobie siłę, która łączy ludzi i pokazuje, jak piękna może być twórczość w czystej, autentycznej formie.

Teatr Lubuski w Zielonej Górze

Pod koniec sierpnia w Teatrze Lubuskim rozpoczęły się próby do realizacji premiery dużego formatu: spektaklu „Romeo i Julia” w reż. Roberta Czechowskiego. Będzie to współczesna reinterpretacja słynnego utworu Szekspira: w postapokaliptycznym świecie, w którym trwa walka klanów tylko bezinteresowna miłość może być szansą na przetrwanie. Do udziału w spektaklu zostali zaproszeni młodzi artyści – absolwenci szkół teatralnych: Katarzyna Szpinda, Sandra Strzępek, Klaudia Kuźmińska, Zuzanna Midura, Paweł Kiedrowski, Julia Jasińska, Mateusz Rozwadowski oraz Łukasz Gładysz, którzy wystąpią na scenie wraz z naszymi etatowymi aktorami: Joanną Wąż, Wojciechem Romańczykiem, Robertem Kurasiem, Jakubem Mikołajczakiem i Kacprem Zalewskim (także świeżo upieczonym absolwentem PWSFTiT im. L. Schillera w Łodzi).

We wrześniu odbędzie się II Festiwal Niezależnych Teatrów Lalkowych i Teatrów Formy. Program festiwalu będzie skierowany do różnych grup wiekowych i zostanie zaprezentowany w trzech odsłonach: 6 września – mały Korowód Winobraniowy z udziałem zaproszonych w ramach festiwalu zespołów teatralnych, 13 września – duży Korowód Winobraniowy z udziałem zaproszonych w ramach festiwalu zespołów teatralnych, w dniach 20-21 września – finał II Festiwalu Niezależnych Teatrów Lalkowych i Teatrów Formy na Placu Teatralnym.

Dodatkowo we wrześniu będziemy mieli dwa spektakle z udogodnieniami dla osób ze specjalnymi potrzebami: „Smok, który mieszka w szafie” (7 września) i „Kasie” (21 września) w ramach Teatru dostępnego.